Evangelion dijo "adiós" en 2021, y lo dijo en serio. ¿O no? En el festival del 30.º aniversario de la franquicia, celebrado en Yokohama, se anunció una serie completamente nueva de Evangelion con el equipo creativo más inesperado imaginable: el guionista y el compositor detrás de NieR: Automata. Esto es por qué este cruce entre leyendas del anime y de los videojuegos tiene a todo internet perdiendo la cabeza.

Una bomba en el festival del 30.º aniversario

Del 21 al 23 de febrero de 2026, el Yokohama Arena acogió "EVANGELION:30+; 30th ANNIVERSARY OF EVANGELION", el primer festival que celebra las tres décadas de la icónica franquicia. El último día, durante el "Final Program", Studio Khara soltó el anuncio que reventó internet en Japón al instante:

Una serie completamente nueva de Evangelion está en producción.

La cuenta oficial de Evangelion en X (antes Twitter) se inundó con decenas de miles de reposts en cuestión de minutos, catapultando la noticia a lo más alto de las tendencias de Japón.

El "equipo NieR" se hace cargo de Evangelion: el reparto completo

Lo que hizo este anuncio verdaderamente alucinante no fue solo el regreso de Evangelion, sino quién lo está haciendo.

Composición de la serie y guion: Yoko Taro Para los jugadores de todo el mundo, este nombre no necesita presentación. Yoko Taro es el visionario creador de videojuegos detrás de las series Drakengard y NieR, conocido sobre todo por dirigir y escribir NieR: Automata, un juego que ha vendido más de 10 millones de copias en todo el mundo. Famoso por llevar su característica máscara de "Emil" en sus apariciones públicas, Taro es célebre por sus narrativas experimentales y rompedoras que deconstruyen las expectativas del jugador. Ha reconocido abiertamente que Evangelion fue una gran influencia en su obra, y algunos críticos han descrito incluso la historia de NieR: Automata como una reinterpretación de los temas de Eva. Poco después del anuncio, Taro publicó en X: "Se ha anunciado. Daré lo mejor de mí...!".

Dirección: Kazuya Tsurumaki y Toko Yatabe Tsurumaki es un veterano que ha trabajado junto al creador Hideaki Anno en la franquicia de Evangelion durante décadas, dirigiendo la serie de películas Rebuild of Evangelion y, más recientemente, Mobile Suit Gundam GQuuuuuuX. Yatabe ejerció de subdirector en Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time y obtuvo amplio reconocimiento como diseñador de personajes y director jefe de animación de El nacimiento de Kitaro: El misterio de GeGeGe.

Música: Keiichi Okabe El compositor de renombre internacional detrás de las bandas sonoras de la serie NieR, adoradas por los jugadores de todo el mundo. Okabe, representante del colectivo musical MONACA, también ha compuesto música para la serie Tekken y otros grandes títulos. Sus composiciones atmosféricas y de gran carga emocional están consideradas entre las mejores de la historia de la música de videojuegos.

Producción: Studio Khara × CloverWorks Studio Khara es el estudio de animación fundado por Hideaki Anno, la "casa madre" de Evangelion. CloverWorks, filial de A-1 Pictures, encadena éxitos recientes como SPY×FAMILY y Bocchi the Rock!, y destaca por su excepcional calidad de animación y su expresivo trabajo de personajes.

La combinación de Yoko Taro y Keiichi Okabe, el "equipo NieR", sumándose a la franquicia de Evangelion desató el frenesí en el internet japonés, con "equipo NieR" como tendencia junto al anuncio principal.

Cinco años después del "adiós": ¿qué ha cambiado?

En marzo de 2021, Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time se estrenó como la conclusión definitiva de la saga iniciada en 1995. La película recaudó unos 10.280 millones de yenes (70 millones de dólares) en la taquilla japonesa, con 6,73 millones de espectadores, despidiéndose de la historia de una forma que se sintió genuinamente definitiva.

Precisamente por eso este anuncio golpeó tan fuerte. Los fans japoneses publicaron en X reacciones que iban desde "¡¡Dijiste adiós a todo!!" hasta "El adiós es solo un conjuro para volver a encontrarnos, gracias" y "Así que volvemos a estar atrapados en la maldición de Eva... a estas alturas es prácticamente mi vida entera. ¡Que venga!". La mezcla de nostalgia, sorpresa y emoción creó una atmósfera única de una franquicia que ha marcado a varias generaciones.

¿Por qué Yoko Taro × Evangelion tiene todo el sentido?

El elemento más comentado del anuncio es la participación de una figura de la industria del videojuego como guionista principal.

El ADN creativo de Yoko Taro comparte paralelismos notables con Evangelion. En NieR: Automata, los jugadores se topan con preguntas filosóficas sobre la identidad y el propósito, con estructuras de finales por capas que subvierten las expectativas y con un momento culminante que pregunta si sacrificarías tus datos de guardado para ayudar a un desconocido: el tipo de narrativa audaz que rompe la cuarta pared y que resuena con el legendario espíritu experimental de Eva.

En entrevistas anteriores, Taro ha hablado de cómo Evangelion moldeó su forma de contar historias. Algunos fans y críticos han descrito incluso NieR: Automata como un descendiente temático de Eva: ambas obras exploran qué significa ser humano en un mundo que quizá no necesite a los humanos en absoluto.

Los fans japoneses lo resumieron a la perfección: "¿Yoko Taro escribiendo Evangelion? Estoy emocionado, pero también aterrado" y "Suponía que acabarían haciendo más Eva; nunca imaginé que sería el equipo de NieR quien lo hiciera".

Alcance global: streaming y la conexión con los videojuegos

Evangelion tiene una enorme base de fans internacional construida a través de la distribución global. La serie de TV original Neon Genesis Evangelion está disponible en Netflix, mientras que las cuatro películas de Rebuild of Evangelion se distribuyeron en exclusiva a través de Amazon Prime Video en más de 240 países y territorios. El acuerdo de streaming de Shin Evangelion fue pionero, como uno de los primeros estrenos directos a plataforma de una gran franquicia de anime japonés.

Para esta nueva serie, casi con toda seguridad se aprovechará una infraestructura de distribución global similar. Crunchyroll fue uno de los primeros medios internacionales en informar de la noticia, con un artículo de noticias y un reportaje que analizaba la importancia de la participación de Taro, un claro indicador del intenso interés de las comunidades de anime de habla inglesa.

Pero quizá el aspecto más significativo del anuncio es cómo tiende un puente entre dos enormes comunidades de fans. Medios de videojuegos como Kotaku, GamesRadar+, Push Square, Engadget y Cartoon Brew cubrieron la noticia de forma destacada, presentándola como un cruce histórico entre la cultura del anime y la de los videojuegos. Para los millones de fans de NieR: Automata de todo el mundo que quizá conozcan poco Evangelion, esta colaboración podría servir de puerta de entrada, y viceversa.

Un capítulo desconocido: y ahí está la gracia

Por ahora solo se ha revelado el equipo. No sabemos nada sobre la historia, la ambientación, los personajes ni la fecha de estreno. Dado que las películas de Rebuild establecieron la existencia de múltiples líneas temporales dentro del universo de Evangelion, la nueva serie podría adoptar prácticamente cualquier forma: un nuevo relato, una secuela, una historia de universo paralelo o algo totalmente sin precedentes.

Pero esta incertidumbre es la esencia misma de Evangelion. Una franquicia construida sobre subvertir las expectativas está ahora en manos de un creador cuya carrera entera ha consistido en subvertir las expectativas. Yoko Taro convirtió una vez el final humorístico de un juego de fantasía de PS2 en el origen de toda una franquicia postapocalíptica (de Drakengard a NieR). Si hay alguien capaz de encontrar un ángulo fresco para una historia que ya tiene múltiples finales entre televisión, cine y estrenos teatrales, es él.

En Japón, Evangelion trasciende el anime: es un fenómeno cultural que ha marcado a varias generaciones. Pero ¿cómo reaccionarían los fans de tu país ante el regreso de una franquicia querida y "terminada" con un equipo creativo completamente nuevo? ¿Es emocionante que un talento nuevo reimagine un clásico, o se siente como una traición a la visión original? Nos encantaría conocer tu opinión.

Referencias