Un guitarrista japonés de 73 años se ha convertido en una de las entradas más codiciadas de Estados Unidos, con precios de reventa que alcanzan los 697 dólares. Su público son sobre todo veinteañeros que lo descubrieron en YouTube, y más del 90% de sus reproducciones en streaming vienen de fuera de Japón. Este es Masayoshi Takanaka, el guitarrista de fusion japonés cuyo segundo acto es más grande que el primero.

Las cifras: más del 90% de streaming internacional

Masayoshi Takanaka, nacido el 27 de marzo de 1953 y uno de los guitarristas más célebres de Japón, está viviendo un fenómeno global que ni él mismo anticipó. Más del 90% de sus reproducciones en plataformas como Spotify provienen de oyentes fuera de Japón, y el núcleo de su audiencia está formado por adolescentes y veinteañeros. Su álbum recopilatorio de 1979, ALL OF ME, ha acumulado más de 6 millones de visualizaciones en YouTube, y la sección de comentarios está abrumadoramente en inglés, salpicada de portugués, español y decenas de otros idiomas.

En Japón, la música de Takanaka siempre se asoció con la generación de 50 y 60 años que creció durante el auge del fusion en los años 70. En el extranjero, la historia es completamente diferente. Los jóvenes oyentes no la perciben como nostalgia, sino como un descubrimiento emocionante, fresca, sofisticada y diferente a todo lo que tienen en sus playlists.

De "ya no quiero viajar" a agotar entradas en el Wiltern

Cuando Takanaka cumplió 70 años, decidió que había terminado con los viajes internacionales. "Ya he ido a todas partes y no soporto el jet lag", habría dicho, y tiró su pasaporte.

Entonces el mundo vino a buscarlo.

A medida que DJs de radio e influencers de todo el mundo comenzaron a promover el city pop y el J-fusion japonés, la demanda por Takanaka explotó. El 9 y 10 de marzo de 2025 actuó en el Wiltern Theatre de Los Ángeles, su primer concierto en la ciudad desde una sesión de 1995 para el álbum COVERS, treinta años antes. Ambas noches se agotaron y reunieron a 5.000 fans en total. Los shows se editaron ese julio en el Blu-ray TAKANAKA SUPER LIVE 2025 BLACK SHIP in L.A.

La demografía del público fue sorprendente. Mientras que los conciertos japoneses de Takanaka típicamente atraen a hombres de 50 y 60 años, el público de LA estaba compuesto abrumadoramente por fans estadounidenses en sus veintes y treintas. Asistentes habían viajado desde Nueva York, Atlanta, Francia y más allá.

Takanaka dijo al público: "He estado esperando este día durante mucho tiempo. Y ahora tengo la edad de su abuelo. ¡Pero soy joven! ¡Mi sueño es un Grammy!"

Los precios de las entradas cuentan la historia

La gira mundial de 2026, SUPER TAKANAKA WORLD LIVE 2026, arrancó en Londres el 31 de marzo y ha recorrido desde entonces el Reino Unido, Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda. Todas las fechas se agotaron.

El concierto de Londres estaba programado en el O2 Shepherd's Bush Empire, de unas 2.000 localidades, y tuvo que trasladarse al O2 Academy Brixton, de unas 5.000, una sala por la que han pasado Radiohead y los Rolling Stones. Volvió a agotarse. Fue su primer gran escenario londinense desde 1975, cuando tocó en el Wembley Arena con la Sadistic Mika Band, 51 años antes.

En el mercado de reventa las cifras son llamativas. Según la plataforma Gametime, la entrada más barata para el Hollywood Palladium subió a 697 dólares, más de tres veces el precio de cualquier otro artista en la misma sala.

¿Quién es Masayoshi Takanaka?

Nacido en Tokio en 1953, Takanaka se hizo profesional a los 17, entrando como bajista en Fried Egg mientras seguía en el instituto. Después se dio a conocer como guitarrista de la Sadistic Mika Band, grupo que giró por el Reino Unido con Roxy Music, antes de lanzarse como solista en 1976 con SEYCHELLES.

Su álbum JOLLY JIVE de 1979, con el icónico tema "BLUE LAGOON", lo catapultó al estrellato en Japón. En 1981, lanzó The Rainbow Goblins, un álbum conceptual basado en el libro ilustrado de un pintor italiano, que ganó un premio Japan Record Award y hoy es considerado su obra maestra por los fans internacionales.

Lo que hace especial a Takanaka es su capacidad para crear música instrumental que se siente como canto. Sus melodías de guitarra son tan pegadizas que te encuentras tarareándolas sin letra. Fusiona ritmos latinos, grooves funk y sofisticación jazz en un sonido que trasciende completamente el idioma.

¿Por qué ahora? El canal de YouTube a TikTok

El resurgimiento global de Takanaka es el resultado de una década de descubrimiento digital. A mediados de los 2010s, el algoritmo de YouTube comenzó a recomendar discos japoneses vintage a fans de jazz, funk y soul. La misma ola que hizo viral "Plastic Love" de Mariya Takeuchi también llevó la música de Takanaka a millones de nuevos oídos. La artista canadiense Grimes sampleó su tema de 1981 "Penguin Dancer" en su canción "Butterfly" en 2015.

Géneros nacidos en internet como el vaporwave y el lo-fi hip-hop adoptaron frecuentemente la estética del city pop. TikTok luego aceleró la tendencia, la virtuosa técnica guitarrística de Takanaka y su alegría contagiosa en el escenario resultaron irresistibles en video de formato corto.

J-Fusion: la próxima ola después del city pop

El éxito de Takanaka es parte de un movimiento más amplio. El fusion japonés, o "J-fusion", está emergiendo como el próximo gran descubrimiento global después del city pop. La tecladista Himiko Kikuchi y su álbum Flying Beagle (1987) ha superado los 5.75 millones de vistas en YouTube. La serie "City Pop Waves" de Live Nation también trae a Taeko Onuki y Anri a escenarios occidentales en 2026.

Un álbum de 50 años, una audiencia completamente nueva

Takanaka grabó SEYCHELLES cuando tenía 23 años. Ahora, 50 años después, jóvenes de 23 años en otro continente lo están descubriendo y enamorándose.

"Nunca imaginé que la música que hice en mis veintes me reuniría con los veinteañeros de hoy en Los Ángeles, medio siglo después", ha dicho Takanaka. "Estoy increíblemente agradecido."

¿Es popular el city pop o el fusion japonés en tu país? ¿Has escuchado la música de Masayoshi Takanaka? ¡Cuéntanos en los comentarios!

Referencias