El 23 de octubre de 2026, en un preestreno para prensa en Dover Street Market Ginza, en Tokio, los asistentes recibieron un folleto: Science SARU pone en marcha un nuevo proyecto de animación de Ghost in the Shell. La serie de televisión del mismo estudio había emitido su último episodio el 8 de septiembre de 2026, unas seis semanas antes. Casi no se ha revelado nada más, pero los fans japoneses ya empezaron a especular, y en los comentarios a la noticia un número aparece una y otra vez: el 2.

Imagen del anuncio del nuevo proyecto de animación de Ghost in the Shell

Fuente: sitio oficial de The Ghost in the Shell / ©2026 Shirow Masamune/KODANSHA/THE GHOST IN THE SHELL COMMITTEE

Un folleto, una imagen y poco más

El preestreno se celebró un día antes del evento público OPEN HOUSE del 24 de octubre. Junto al folleto se publicó una imagen del anuncio, con el título provisional Ghost in the Shell (título provisional). Según el sitio oficial, Science SARU volverá a encargarse de la animación y las novedades llegarán por las redes sociales de Bandai Namco Filmworks. Según KAI-YOU, no se han anunciado la fecha, el formato ni la dirección, y el aviso oficial tampoco dice dónde se podrá ver. Llamarlo "segunda temporada" o "película" sería especular.

En el mismo lugar, Mokochan, responsable de la dirección de la serie de verano, firmó autógrafos por una colaboración de ropa con GEEKS RULE. Fue promoción de la serie de televisión, no un anuncio del equipo.

Qué hizo la serie de verano

El anime The Ghost in the Shell emitió 10 episodios entre el 7 de julio y el 8 de septiembre de 2026, y se vio en todo el mundo por Prime Video, con estreno anticipado en Japón. Repasamos las expectativas previas en nuestra guía del anime de verano de 2026, y el manga que empezó al día siguiente del final en nuestro artículo sobre GLITCH WITCH.

La serie volvió al manga original de Masamune Shirow, publicado por primera vez en 1989. Según KAI-YOU, adaptó el primer tomo en aproximadamente una temporada. Real Sound, un medio cultural japonés, dio dos ejemplos de esa fidelidad. Las abundantes notas al margen del manga, llenas de explicaciones técnicas y comentarios del autor, aparecen en pantalla con letra tan pequeña que hay que pausar para leerlas. Y el salto de cabeza desde la azotea que abre la película de Mamoru Oshii de 1995, que Real Sound considera una de las imágenes más conocidas de la franquicia, no está, porque no aparece en el manga.

El resultado fue más luminoso y con más diálogo que las versiones anteriores. Un fan citado en la recopilación de reacciones al final de Anime! Anime! dijo que no se parecía ni al tono denso de la película de Oshii ni al duro drama policial de Stand Alone Complex, la serie de 2002 dirigida por Kenji Kamiyama.

Para Mokochan, que había trabajado en la subdirección de Dan Da Dan, era la primera vez al frente de una serie de televisión. La composición de la serie y los guiones quedaron en manos de EnJoe Toh, novelista ganador del Premio Akutagawa en 2012. En julio, cuando la revista japonesa @DIME le preguntó por qué la serie se ciñó tanto al manga, EnJoe sugirió que hay que volver una vez al origen antes de poder avanzar. Motoko Kusanagi se ha convertido en un icono tan grande, añadió, que la franquicia casi nunca llega a lo que Shirow dibujó después. Para él, el mundo del segundo tomo se parece más a la sociedad actual, pero primero había que contar fielmente el primero.

"El verdadero Ghost in the Shell", con matices

Las opiniones están divididas, aunque hay poco material: algunas recopilaciones editoriales, una reseña estadounidense y comentarios de usuarios, no una encuesta. Tras el final, shiritomo, un medio de cultura tecnológica de Hashout, señaló que destacaban los elogios que la llamaban "el verdadero Ghost in the Shell", aunque también había quejas por su corta duración y sus largos diálogos. La recopilación de Anime! Anime! reunió además a espectadores que se perdieron, y describió una escena explicativa del último episodio como muy, muy larga. Otra nota del mismo sitio contó que el público nuevo comentaba el ritmo y la actuación expresiva y cómica de los personajes.

Fuera de Japón, el sitio estadounidense Aftermath fue más entusiasta. Chris Person se mostró asombrado de lo fiel que es al material original y eligió el episodio 7, "Bye Bye Clay", entre sus episodios de televisión favoritos del año. En la misma conversación se criticó la escasa promoción en Occidente.

El anuncio también atrajo a los escépticos. En Hatena Bookmark, un servicio japonés de marcadores sociales, un usuario escribió que la serie de 2026 le pareció bastante floja y se preguntó si era una opinión minoritaria. Otro, en el anuncio oficial, dijo que no le había parecido especialmente bien hecha y preguntó si simplemente funcionó como negocio. Bajo la nota de Famitsu, otros se quejaron de que exprimen la franquicia hasta dejarla sin sabor, o bromearon con que ya nadie sabe cuántas versiones animadas de Ghost in the Shell existen.

Por qué los fans hablan del "2"

El anuncio no dice qué parte del manga se adaptará. Según KAI-YOU, algunos usuarios en redes interpretaron la imagen como un guiño al segundo tomo. Ghost in the Shell 2: Man-Machine Interface se publicó por entregas en 1997 y se recopiló en 2001. También existe Ghost in the Shell 1.5: Human-Error Processor, recopilado en 2003.

En Hatena, esa apuesta se divide entre la esperanza y el miedo, y varios usuarios describen el segundo tomo como difícil. Uno dijo que no lo entiende por más veces que lo lea y se preguntó si una versión animada lo aclararía. Otro confió en que EnJoe lo haga más fácil de seguir, aunque no se ha anunciado si seguirá como guionista. Un tercero sostuvo que la serie de verano demostró que Ghost in the Shell no necesita simplificarse. Uno temía que saltar al segundo tomo dejara fuera el 1.5, y algunos todavía quieren una versión al estilo de Oshii.

¿De quién es Ghost in the Shell?

Un usuario de Hatena recurrió a Lupin III. La película de Oshii y el manga de Shirow, sugirió, se relacionan como el anime de Lupin III con su manga: fue el anime el que abrió la puerta a muchísima más gente, así que el sabor propio del manga nunca iba a ser lo primero que probara el gran público.

Según Real Sound, antes de la serie de este verano ninguna versión audiovisual había seguido fielmente el manga. La película de Oshii de 1995, Stand Alone Complex desde 2002, la versión de imagen real de Hollywood de 2017 y SAC_2045, que llegó a Netflix en 2020, reinterpretaron el material de Shirow cada una a su manera. Quienes disfrutaron de la apuesta por la fidelidad quieren que siga hasta el segundo tomo. Quienes no, se preguntan por qué la franquicia sigue adelante.

¿Cuál es tu Ghost in the Shell: el de Oshii, el de Kamiyama, el manga de Shirow o la versión de este verano?

Referencias