De un rollo de tela tejido para confeccionar kimonos nacen vestidos y trajes. Y el escenario es una iglesia histórica de Manhattan, en Nueva York. Una diseñadora que lleva unos 50 años trabajando con los materiales textiles de Japón lanza al mundo esas telas tradicionales como "ropa para vivir el presente".

Que la tela de kimono se convierta en ropa

El 14 de febrero de 2026, la marca de moda japonesa "MIYOKO" presentará su última colección en la iglesia de San Bartolomé (St. Bartholomew's Church), en Park Avenue, Nueva York. Se celebra como parte de un escaparate independiente durante la Semana de la Moda de Nueva York, y en ella se mostrarán 14 prendas confeccionadas a partir de tanmono (反物), rollos de tela tejidos con las técnicas tradicionales japonesas de tejido y teñido.

Los tanmono son las telas que se tejen para hacer kimonos. Su ancho es muy estrecho, de unos 36 cm (14 pulgadas). Confeccionar ropa a partir de esta tela estrecha exige una técnica de patronaje completamente distinta de la de los textiles occidentales. Las prendas de MIYOKO le dan la vuelta a esa limitación y se construyen con diseños que aprovechan la textura peculiar de los tanmono y la disposición de sus motivos.

Medio siglo de carrera de la diseñadora MIYOKO

La diseñadora que da nombre a la marca, MIYOKO, nació en 1949. Tras graduarse en la sección de profesorado de una academia de corte y confección y en el curso de patronaje profesional de método Itoh, pasó por el departamento de planificación de "VIVID Hanae Mori", la firma dirigida por Hanae Mori, una de las diseñadoras más representativas de Japón. Hoy ejerce como okami (señora del negocio) de Oshimaya Gofukuten, una tienda de kimonos de la ciudad de Gosen, en la prefectura de Niigata.

"Okami" es la palabra que designa a la mujer que se ocupa de la gestión del negocio en las casas comerciales tradicionales de Japón. Oshimaya Gofukuten es un establecimiento veterano fundado en 1946 que, además de la planificación y venta de kimonos, imparte clases de vestido tradicional y de ceremonia del té. En este entorno, MIYOKO ha dedicado unos 50 años, como obra de su vida, a confeccionar ropa a medida con telas de kimono.

En 2022 fundó oficialmente la marca "MIYOKO". En 2023 celebró tres exposiciones individuales ("MIYOKO: exposición de ropa") y ha presentado sus creaciones dentro y fuera del país con gran intensidad: en París (septiembre de 2024), en Nueva York (febrero de 2025) y en la Niigata Fashion Runway (abril de 2025).

Vestir los textiles tradicionales de todo Japón

Los materiales de esta colección son el fruto de las técnicas tradicionales de tejido y teñido heredadas por todo Japón. Un rasgo distintivo de MIYOKO es que emplea tanmono completamente nuevos: no se trata de "remake" ni de "upcycling".

Los principales materiales son los siguientes:

Habutae y sha (de Gosen, Niigata): el habutae es una seda lustrosa y suave, tejida sin retorcer los hilos de urdimbre, que en su día fue uno de los principales productos de exportación de Japón. El sha es un tejido fino y translúcido para el verano, de textura delicada. Gosen es conocida como una de las principales zonas productoras de seda de Japón.

Ojiya-tsumugi (de la zona de Ojiya, Niigata): una seda tradicional tejida en los alrededores de la ciudad de Ojiya. Usa hilo de seda hilado a mano a partir de seda cardada, con una textura mullida, ligera y cálida, y está reconocida como artesanía tradicional nacional. Es un tejido nacido del clima de la nevada región de Echigo (Niigata).

Hon-Shiozawa (de Minamiuonuma, Niigata): se teje con hilo de seda al que se le aplica un retorcido de 7 a 8 veces más intenso de lo habitual y, al amasarlo en agua caliente, surgen los característicos relieves llamados shibo. Su atractivo está en un tacto seco y ligero y en sus delicados motivos de kasuri, y se le conoce cariñosamente como "Shiozawa Omeshi".

Yuki-tsumugi (de la zona de Yuki, Ibaraki): una seda producida en los alrededores de la ciudad de Yuki, inscrita en 2010 en la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Unesco. Con hilo hilado a mano a partir de seda cardada, cada pieza se teje en un telar de suelo llamado izari-bata. Este laborioso proceso, que requiere varios meses, da lugar a una suavidad y flexibilidad singulares.

Tanmono de Yuzen: el yuzen es una técnica de teñido representativa de Japón que dibuja a mano, trazo a trazo, motivos minuciosos con ayuda de una pasta resistente. Es un teñido de gran valor artístico, conocido mundialmente por plasmar la naturaleza y el paisaje con colores vivos.

No "proteger la tradición", sino "ropa para vivir el presente"

La filosofía de MIYOKO expresa una voluntad clara: no convertir la artesanía tradicional en "pieza de museo". En la nota de prensa se recoge el lema de reconstruir la tradición no como algo que simplemente se "protege", sino como "ropa para vivir el presente".

Esta postura es también un reflejo de los retos que afronta la artesanía tradicional japonesa. La demanda de kimonos disminuye año tras año y, en las zonas textiles de todo el país, el envejecimiento de los artesanos y la falta de relevo son graves. Pero el enfoque de MIYOKO consiste en crear nueva demanda convirtiendo los tanmono en ropa y en poner el foco sobre las técnicas y los materiales de esas regiones.

Cabe destacar que MIYOKO trabaja, en esencia, bajo pedido y sin inventario. Al confeccionar cada prenda una a una, según el cuerpo y los gustos de quien la va a llevar, encarna una cultura de "cuidar cada prenda" que se sitúa en las antípodas de la producción y el consumo masivos.

Una iglesia histórica de Nueva York como pasarela

El lugar de la presentación, la iglesia de San Bartolomé, es un majestuoso templo de estilo bizantino situado en la esquina de Park Avenue con la calle 50 que, desde su construcción en 1918, es un emblema histórico de Nueva York. Que en un espacio de tal prestigio se muestre ropa nacida de los textiles tradicionales japoneses será una imagen simbólica del cruce entre las culturas de Oriente y Occidente.

La organización y gestión del desfile corren a cargo de MY RUNWAY PROJECT, de EC Entertainment Media. Se plantea como un escaparate independiente durante la Semana de la Moda de Nueva York y será una plataforma para difundir el universo de MIYOKO ante los profesionales y los medios de la moda llegados de todo el mundo.

De Niigata al mundo: el reto de una pequeña tienda de kimonos de provincias

Oshimaya Gofukuten, la casa matriz de MIYOKO, se encuentra en la ciudad de Gosen (Niigata), de unos 45.000 habitantes. Que una marca nacida de una pequeña tienda de kimonos de provincias, y no de una gran empresa de moda ni de una firma de lujo, presente sus creaciones en París y Nueva York, dos de las capitales mundiales de la moda, es algo digno de atención.

Gosen es conocida como una gran zona productora de habutae y está profundamente ligada a las raíces de los materiales que usa MIYOKO. Que una marca arraigada en la cultura textil local salga al mundo con esos materiales locales no es solo un evento de moda: es también un intento de demostrar el potencial que atesora la Japón de provincias.

La imagen de una pequeña empresa con un capital social de 5 millones de yenes (unos 32.000 dólares) plantando cara a la escena mundial de la moda simboliza, bien podría decirse, la fuerza de fondo de la manufactura japonesa.

En Japón se extiende la tendencia a incorporar a la moda actual los materiales y las técnicas de la artesanía tradicional. ¿Hay en tu país marcas o diseñadores que aprovechen las técnicas tradicionales de tejido o teñido en la ropa de hoy? Nos encantaría saberlo.

Referencias